Praça Leonardo da Vinci, Usina de Santa Terezinha, Água Preta - PE, 2026. Fotos: Andrea Rego Bastos
PRAÇA LEONARDO DA VINCI
A Praça Leonardo da Vinci, localizada na cidade de Água Preta, em Pernambuco, é um espaço que nasce do encontro entre arte, conhecimento e imaginação. Inspirada na genialidade do polímata renascentista, abriga brinquedos-esculturas concebidos pelo artista brasileiro Narcélio Grud, cujas obras transformam movimento, curiosidade e interação em experiências criativas.
Da Vinci acreditava que observar, experimentar e imaginar eram caminhos para transformar o mundo. Realizada em parceria com a Usina de Arte e dedicada às crianças e aos jovens da região, a praça surge do desejo de estimular o espírito inventivo, a liberdade criadora e a coragem de tentar, errar, aprender e criar novamente. Que este espaço seja um convite permanente à descoberta!
Conheça as 3 obras lúdicas que foram criadas especificamente para o local:
NARCÉLIO
GRUD
PÊNDULOS INTERATIVOS, 2026
materiais: aço carbono, madeira, policarbonato e pintura PU
dimensões: 565 × 285 × 665 cm
tiragem: única
Os Pêndulos Interativos são acionados pela ação humana. As pessoas podem se balançar tanto sentadas quanto de pé, apoiadas nos suportes circulares que compõem a base da obra. O movimento é lento e suave. Suporta 5 pessoas brincando de uma só vez, uma em cada haste. Quando balançamos, vemos surgir desenhos no ar criados pelas pás que se encontram na parte superior. Ao se movimentarem, as pás refletem o azul do céu e o branco das nuvens. Simultaneamente, criam diferentes efeitos de luz sobre o solo ao redor da obra.
NARCÉLIO
GRUD
PLAYGROUND EÓLICAS, 2026
materiais: aço carbono, fibra de vidro, pvc, policarbonato e pintura PU
dimensões: 513 × 442 × 577 cm
tiragem: única
Playground Eólicas busca trabalhar com as nossas sensações a partir de objetos sonoros, eólicos e visuais. Nesta obra criada especialmente para crianças de 4 a 12 anos, podemos balançar, escalar, subir, descer e tocar instrumentos musicais. Um banco localizado no centro desta escultura lúdica permite que a pessoa responsável que acompanha a criança possa descansar enquanto a observa se divertindo. Simultaneamente, também é possível perceber diferentes efeitos criados pela incidência de luz e vento. As hélices da parte superior giram em movimento quase constante, mudando de velocidade conforme o fluxo dos ventos da região. Com o passar do dia e os diferentes ângulos de incidência de luz criados pela locomoção do sol, inúmeras projeções coloridas são criadas no espaço ao redor da obra. O que acontece quando a luz que incide sobre o policarbonato azul, passa em seguida pelo amarelo?
NARCÉLIO
GRUD
RODA RIACHO, 2026
materiais: aço carbono, aço inox, ferro fundido, madeira, policarbonato e pintura PU
dimensões: 512 × 430 × 730 cm
tiragem: única
Roda Riacho traz elementos próprios da usina de cana de açúcar em uma reinvenção que transforma a água em um objeto próprio para a brincadeira. O movimento da água é acionado por meio de uma bomba que eleva a água, que posteriormente cai como em uma fonte ou cascata por entre os tachos de um antigo engenho. A peça escultórica centralizada na parte superior, uma hélice toroidal, movimenta-se com a força dos ventos enquanto a roda d'água gira com o fluxo que vem do canal. A obra é uma verdadeira engenhoca que guarda muitas semelhanças com as invenções de Leonardo Da Vinci!
NARCÉLIO GRUD
Teresina-PI, Brasil, 1976
Vive e trabalha em Fortaleza,-CE, Brasil
Narcélio Grud é um artista-inventor, criador de objetos animados, que compõem uma síntese de elementos cinéticos, visuais e sonoros. Seus trabalhos têm uma relação explícita com o movimento originário de interações com o ambiente ou o público. Sem utilizar baterias ou combustíveis, a força motriz de suas obras é limpa e independente. Utiliza materiais diversos, como aço e madeira, e por vezes sucatas ou outros objetos comuns de seu cotidiano. Desde 2013, realiza o Festival Concreto — Festival Internacional de Arte Urbana, em Fortaleza, que engloba diferentes vertentes da arte urbana e busca incentivar a produção da arte local. Formado na FIC — Faculdade Integrada do Ceará, em Design de Interiores, 2010, participou de exposições, como: MON sem Paredes, Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, 2024; Pinta PArC, Galeria Pabellón Cuatro, Buenos Aires, Argentina, 2024; Festival Concreto 10 Anos, MAUC, Fortaleza, 2023; Locus, Galeria Choque Cultural, São Paulo, 2023; exposição coletiva MBac, Galeria Matias Brotas, Vitória, 2022; Praça Experimental, Museu da Imagem e do Som — MIS-CE, Fortaleza, 2022; Escultura Estação, Parque das Esculturas, Vila Velha, 2022; Bonito pra Chover, Pinacoteca do Ceará, 2022; entre outras. Recebeu os prêmios: FUNARTE MINC Interações estéticas – Residências Artísticas em pontos de cultura, 2012 e 2009; BNB/BNDS/Edital – Artes Visuais, 2012; Programa de intercâmbio e difusão cultural / MINC, 2012; Edital de arte Secultfor, 2011 e 2009; Prêmio Gentilezas Urbanas, 2009; Edital Cultural 2007, Funcet, 2007. Suas obras fazem parte de coleções públicas e privadas: Banco Santander, Belo Horizonte-MG; Centro Cultural Dragão do Mar, Fortaleza-CE; Hotel Selina Tulum, México; Secretaria de Cultura de João Pessoa-PB; Museu Oscar Niemeyer, Curitiba-PR; Parque das Esculturas, Vila Velha-ES; Pinacoteca do Estado do Ceará; Prefeitura de Fortaleza-CE; Prefeitura do Rio de Janeiro-RJ; Prefeitura de Sobral-CE; Secretaria de Cultura Rio das Ostras-RJ.
